Art3D

Esta es una fotografia que encontre en internet y me dio la idea de recrear esta escena, por supuesto que le puse algo de mi. Primero dibuje poligonos y con ayuda de boleanos hize aberturas, lineas que simulan cables y todo lo que ven en la foto. luego aplique texturas y un buen fondo del cielo que le de realismo. y finalmente este es el trabajo terminado. Espero que les guste y si quieren saber como lo realizo, tanto sea en iluminacion o diseño, texturas etc. no duden en preguntar.

Esta iluminación puede ser aplicada a cualquier modelado, para esta demostración solo realize una habitación con una caja(box). Si tiramos un render, se ve casi como recién dibujada, sin realismo. Pero les daré una serie de parámetros para que el entusiasmo nasca en ustedes. Es acá donde empieza a actuar el V-Ray, primero colocaremos una V-Ray Light del tamaño de la ventana como muestra la imagen. Luego en los seteos de render(1) asignaremos como motor de render al V-Ray(2) y (3) como muestra la imagen. Yo dibuje algunos objetos en mi escena para crear sombras (1), luego seleccionamos toda la escena (2) y le aplicamos un V-Ray matl (3) y se lo aplicamos a la escena para emparejar el color (4), luego podrán poner la textura que quieran. Estos son los parámetros de esta escena para que copien. Y este es el render final, básico, pero con un realismo que genera entusiasmo para seguir investigando. Nota: La iluminacion puede variar según la intensidad de la V-Ray light y las texturas que a

A la hora de realizar un decorado para un canal de tv tendremos en cuenta sus dimensiones, además sumado a algunos recursos de iluminación con v-ray cuidaremos la estética pensando como espectadores. La armonía, el color y el buen gusto son fundamentales para la realización de una escenografía. Con ayuda del 3d max lograremos imagenes como esta, permitiendo ver el trabajo terminado antes que los escenógrafos comiencen con la tarea de llevarlo a cabo. Render realizado en 3d max 9.

Hace un tiempo un amigo me dijo que quería su cocina en blanco y negro pero no podía imaginarse como quedaría. Entonces dije manos a la obra y le pedí las dimensiones de la misma, luego de un par de días de trabajo con el Max , recibió este render a su correo y eufórico fue a llamar al arquitecto. Render realizado en 3D Studio MAx 9 Motor de render Vray .

En primer lugar, dibujamos el objeto que hará de apoyo de nuestra tela, en este caso dibuje una esfera (1). En segundo lugar dibujamos un rectángulo (2) y lo posicionamos por encima de nuestra esfera. Luego aplicamos un modificador llamado garment Maker (3) para darle el tramado a la tela. despues le damos mas densidad (4). Seguidamente aplicamos el modificador cloth (5), le damos object properties (6), se abrira la ventana de propiedades de objetos, le damos clic en add objetcs (7) y seleccionamos en la ventana siguiente nuestra esfera. Luego le indicamos que la esfera sera nuestro objeto donde colisionara la tela dando clic en collision object (7). Seleccionamos nuestro rectángulo y le indicamos que sera cloth (8) y cotton (algodon) luego le damos ok. Ahora le damos en simulate local (9) hasta que la tela caiga sobre la esfera, cuando nos guste le damos clic de nuevo y la tela se frenara. luego aplicamos shell(10) para darle grosor y Finalmente le aplicamos el modificador meshsmoot

Cuando uno comienza un diseño con 3d max trabaja en este entorno, con una vista de arriba (top), una de frente (front), una de costado (left), y la mas importante en perspectiva, que sera donde previsualizaremos nuestro trabajo. Desde un principio son polígonos y lineas, colores básicos que son generados por el programa a medida que dibujamos. El primer render que realizamos o tiramos para prueba nos brinda una imagen poco agraciada y con colores básicos. Luego, cuando nuestro proyecto esta dibujado en su totalidad comenzamos con los materiales básicos y la iluminación para que nuestra escena comience a brindarnos naturalidad y realismo. Ya con el comienzo de las texturas va tomando forma. en este caso trate de envejecer los materiales y convinarlos para lograr realismo. Acá les dejo algunos parámetros de texturas para los que ya manejan 3d. La iluminación también es muy importante a la hora de una escena. También dejo algunos parámetros que use en esta y los

En este render totalmente diseñado en 3d max intento recrear una partida del milenario juego como hace 3.000 años. El Go es unjuego de mesa estratégico para dos jugadores. Es también conocido como igo (japonés), weiqi (chino) o baduk (coreano). El Go es notable por ser rico en complejas estrategias a pesar de sus simples reglas. El juego se realiza por dos jugadores que alternativamente colocan piedras blancas y negras (fichas hechas de cristal o plástico) sobre las intersecciones libres de una cuadrícula de 19x19 líneas. El objetivo del juego es controlar una porción más grande del tablero que el oponente. Una piedra o grupo de piedras se captura y retira del juego si no tiene intersecciones vacías adyacentes, esto es, si se encuentra completamente rodeada de piedras del color contrario. Ubicar piedras juntas ayuda a protegerlas entre sí y evitar ser capturadas. Por otro lado, colocarlas separadas hace que se tenga influencia sobre una mayor porción del tablero. Parte de la dif

A quienes pasean hoy en día cámara en mano por las calles de La Habana Vieja, especialmente por su hermoso casco histórico, los tesoros de su arquitectura, los parques antiguos, las sombras en los rincones, los espectros emboscados detrás de las columnas, el olor salitroso del mar y los rumores de los vetustos patios coloniales pueden impresionarles la vista y encenderles la fantasía; pero ni los cubanos actuales ni mucho menos los turistas consiguen recrear exactamente cómo era un día en esta hermosa urbe caribeña en tiempos de la colonia. En este render trato de reflejar un patio colonial que es un recuedo de mi ultimo viaje a esa fascinante isla.